“我的草原情结”水彩画创作谈

　　一、民族题材的确定与深入挖掘

　　

　　我是内蒙古人，近七八年的时间里，我的水彩画创作一直在表现蒙古族人物。我从小生在内蒙古，长在内蒙古，对这里一直都有着特别深厚的感情。在深入挖掘这个题材的过程中，我对于蒙古族和绘画本身都有了更多，更深刻的理解和思考。虽然我不是蒙古族人，但他们是我的朋友也是我的亲人，我们朝夕相处我了解他们，与他们有深厚的情感，我愿意去描绘他们，也希望通过这种描绘去赞美这个民族。就像我们画自己的母亲，一定和画教室里的模特是不同的，我也希望自己的作品在对于蒙古族人物的表达上更加本质，更加深刻，更加饱含情感。

　　

　　在内蒙古自治区，国画、油画、版画、雕塑都有很出色的艺术家在表现蒙古族题材，这些作品就像家乡肥沃的土壤一样滋养着我，给予我极大的启发。我在吸收借鉴他们作品的同时也在尽量避免与他们雷同。我觉得避免形式上的相近，关键是要建立自己独立的认知和态度，所以我也在努力挖掘我个人对于蒙古族人的理解和我对他们独特的感受，我希望用自己的绘画形式来诠释出我对蒙古族的理解和情感。

　　

　　二、对于蒙古族人物民族特质和精神性的表达

　　

　　蒙古族是一个古老的北方游牧民族，在特定的环境和生存方式下，保持了较为纯粹的民族特质和精神气质。蒙古族是马背上的民族，可能是由于游牧生活，这种环境造就彪悍不屈的天性和坚韧的抗争精神。蒙古族虽然定居下来了，不再游牧了，但是精神和气质一直保存在他们的血液里。今天的都市生活非常喧闹和嘈杂，但是在内蒙古广袤的草原上，没有那么复杂的东西，只有广阔的天、广阔的地，孕育了悠扬了蒙古族长调，也造就了蒙古人如长调般的性格和性情。内蒙古在我的内心里是浩瀚的、壮丽的、大美的，蒙古族人和这片土地一样是深沉而浑厚的。在对于蒙古族人物的表达上，我从造型到色彩都一直在努力一步一步靠近我心中的真实感受，尽可能地让绘画形式能够完全呈现出我对于蒙古族人的理解和感受。

　　

　　在造型方面，我的作品大多是把人物身材加粗、加宽，以显示这个人物的健壮而且敦实。一些突出的结构都浑圆起来，连接头部和躯干的脖子比较粗和短，人物形成了稳固而坚实的状态，形成的人物坚实、醇厚，这是我表达的对于蒙古族的感觉。

　　

　　在色彩方面我一直比较多地用纯色和重色表达，因为我觉得这两个色彩体系特别能够表达内蒙那种原生态气息，以及人物非常单纯、质朴的气质。我觉得色彩是对于情感最直接的一种表达和感受，一件作品所形成的色调就是非常扑面而来的情感的感受力；同时作者对于一个民族所描绘的就是大批量的作品形成的色彩系统，可以体现出来作者对于这个民族或者说对于这个地域的整体的一种情感。

　　

　　三、作品中情感的力量

　　

　　我一直想在自己的作品中传达精神与情感，因为我觉得无论绘画的形式怎么变化，注入在作品中的精神与情感是永恒的，它不受时间和空间的限制，让人们可以跨越时空、跨越国界在情感和精神上进行交流。我们现在看梵高和高更的作品，虽然是外国人，而且已经离开100多年，但是看他们的作品时还是感觉到心潮澎湃、热血沸腾，这种感觉就是情感的交流和传递。我有时觉得艺术品更像是人类精神和情感的储藏箱，好像可以把这种能量恒久保存里面，又释放给欣赏他们的观众。

　　

　　不同的作者在作品中所传达的情感肯定不一样，像每个人性格不同、想法不同、感受不同是一样的。但是我觉得情感也有高低上下之分，有一些作品对于人物的描绘比较带有调侃的味道，甚至是讽刺的味道。但是另外一类作品传达出来的情感会给人一种能量，给人一种向上的动力，能够使人产生对于真、善、美的体验和向往，是对人性中美好一面的阐释和赞美。这些作品对所描绘人物有足够深入的了解和深厚的情感，在表达上有独立的态度、独到的见解，最终以独特的语言形式表达出来，蕴含着真挚又深沉的情感。比如陈坚老师的作品，我觉得这种情感就很高级、很高尚有更强大的力量，作品也有更强大的感染力。

　　

　　有强大感染力的作品一定是有真挚情感的，还要有一颗高尚的、博大的、充满爱的灵魂。绘画也是一种修行，用一生修炼一颗美好的灵魂，一颗能够给予别人能量的灵魂。把这种能量注入到自己的作品中，你的作品也能够给予别人能量。